Комедия с трагическим уклоном

Мы привыкли к комедиям, на которых смеешься безостановочно, а выйдешь из зала и забудешь, над чем смеялся и вообще о чем там речь была.

Комедия русского классика Сухово-Кобылина “Свадьба Кречинского”, спектакль по которой только что показал наш драматический театр, не из пустых пьес.

А какая еще должна быть пьеса, если автор писал ее в тюрьме, находясь там по ложному обвинению в убийстве? И вообще, что смешного в том, что молодой человек, красивый, талантливый, женится из-за денег. Естественно, невеста влюбляется в него по уши. А жених - картежник и жулик, мошенник, подменивший драгоценное украшение на поддельное. В результате разоблачения свадьба не состоялась.

Деньги правят миром.

Для нас это особенно злободневно. “Свадьбу Кречинского” в нашем театре поставил Борис Гуревич (Санкт-Петербург). Художник - заслуженный художник России, лауреат “Золотой маски” Ольга Веревкина (Омск). Музыкальное оформление - Владимир Бычковский (Санкт-Петербург). Балетмейстер - заслуженный артист России Виктор Тзапташвили (Омск). Художник по свету - Семен Давыденко (Витебск).

Все из разных городов, но работают они вместе не впервые. Это такой замечательный сыгранный ансамбль мастеров. Сценография, свет, музыка, мизансцены и актерский ансамбль - все в единстве, все в гармонии. И все - не внешнее оформление, а составные части содержания. Этот спектакль как единый организм. Немного странно, что массовка (полицейские, кредиторы, лакеи и т.д.) называется в программке хором, тогда как главное и единственное их выразительное средство - танец, причем танцуют они так мастерски, что я не сразу узнала в них Евгения Котина, Александра Коробова, Андрея Жилина, Наталью Пивоварову. Я думала, что профессиональный хореографический коллектив, так замечательно они танцуют. Постоянные зрители давно могли заметить, что артисты нашего театра очень хорошо двигаются, пластичные они. Но ведь и Тзапташвили - опытный хореограф, кстати, Виктор Датикович не однажды ставил танцы в спектаклях нашего театра, поднимая эти спектакли на новую высоту.

Сразу уж скажу о блистательном, трагически напряженном танце главного героя Кречинского, завершающем спектакль.

Никита Пивоваров, исполнитель этой роли (о нем, конечно, надо было начинать с первых строк рецензии), очень выразителен в эпизоде разоблачения, в завершающей сцене своего позора. Его герой сбрасывает с себя фрак, оставаясь в белой рубашке и брюках и в танце удаляется в глубину сцены. Да, он жулик, вор, бессовестный человек. Но ему в этот момент сочувствуешь. Смеяться над ним не хочется.

Высокий, стройный, красивый, как принято говорить в театре - фактурный артист, Никита Пивоваров еще и талантлив. Его Кречинский галантен в доме своей невесты и страшный в жестокости в своем мрачном логове. Во всех сценах артист психологически точен и убедителен.

Новый спектакль театра хорош не только вечной актуальностью русской классики, но и, главным образом, высоким художественным уровнем, цельностью. Это из таких театральных произведений, которые хочется смотреть не один раз.